Debate: Breaks nos concertos ao vivo - Devem ser simples ou complexos?

[Campos]

Como improvisam (se improvisam) os breaks nas musicas? Fazem-no de uma forma mais complexa, que até pode levar a que uma baqueta salte ou acertar num aro, não sendo 100% limpo, ou preferem fazê-lo de uma forma mais simples, mais fluída, e dar um concerto 100% sem erros?

Ou até têm tendência a exagerar no mesmo break, ou em breaks mais complexos?

[nickmason]

Breaks, breaks, breaks.... o meu problema...Eu não tenho (mesmo em ensaio) breaks obrigatóriamente pre-definidos. Tenho +/- uma noção do que irei fazer, não fugindo mt ao que ensaio.

Nos concertos, começo sempre com cenas simples, algumas delas pensadas na hora até, se depois me começar a sentir mais confiante arrisco mais um pouco, mas digo já que não tenho muita imaginação para breaks, tenho pena, pois recorro muito a eles e davam-me imenso jeito.

cumpts

[Nelson Carreira]

Tocas num ponto interessante, realmente. É comum ver bateristas que arriscam demasiado, e tentam fazer coisas que estão além das suas capacidades ao vivo. Como tal, os problemas que referiste de baquetas voadoras e falhas de tempo são frequentes.

Eu pertenço à corrente contrária, e confesso que sou bastante conservador. Prefiro limitar-me a tocar de forma segura, por várias razões:

-Em muitos casos a simplicidade é beleza, e pessoalmente prefiro ouvir break simples bem sistematizados e enquadrados com a música, do que break espalhafatosos que nem sempre são adequados às músicas em questão, e nem sempre acabam por soar bem;

-Manter o tempo certo é para mim uma das tarefas mais importantes do baterista. Considero melhor baterista um tipo que tem uma performance discreta mas 100% irrepreensível, do que um tipo que transforma um concerto num número de circo, e acaba por manchar a sua performance e a do resto da banda;

-Nunca senti necessidade de provar nada directamente num concerto. Um concerto vale pelo colectivo, e prezo mais um desempenho coeso da banda como ponto de avaliação da qualidade dos seus músicos, do que propriamente os "truques" individuais;

-É sempre importante ter a noção de que a esmagadora maioria do público não tem formação musical avançada, e normalmente dá mais valor a algo simples e que soa bem, do que algo extremamente complexo que têm dificuldade em entender e interiorizar.

Esta é a minha opinião pessoal.

[Campos]

Mensagem Original de Nelson Carreira

Tocas num ponto interessante, realmente. É comum ver bateristas que arriscam demasiado, e tentam fazer coisas que estão além das suas capacidades ao vivo. Como tal, os problemas que referiste de baquetas voadoras e falhas de tempo são frequentes.

Eu pertenço à corrente contrária, e confesso que sou bastante conservador. Prefiro limitar-me a tocar de forma segura, por várias razões:

-Em muitos casos a simplicidade é beleza, e pessoalmente prefiro ouvir break simples bem sistematizados e enquadrados com a música, do que break espalhafatosos que nem sempre são adequados às músicas em questão, e nem sempre acabam por soar bem;

-Manter o tempo certo é para mim uma das tarefas mais importantes do baterista. Considero melhor baterista um tipo que tem uma performance discreta mas 100% irrepreensível, do que um tipo que transforma um concerto num número de circo, e acaba por manchar a sua performance e a do resto da banda;

-Nunca senti necessidade de provar nada directamente num concerto. Um concerto vale pelo colectivo, e prezo mais um desempenho coeso da banda como ponto de avaliação da qualidade dos seus músicos, do que propriamente os "truques" individuais;

-É sempre importante ter a noção de que a esmagadora maioria do público não tem formação musical avançada, e normalmente dá mais valor a algo simples e que soa bem, do que algo extremamente complexo que têm dificuldade em entender e interiorizar.

Esta é a minha opinião pessoal.

Tens opiniões iguais ás minhas. Concordo mesmo com tudo o que dizes. O ponto que fala do publico veio-me á cabeça enquanto escrevia o post..

[Pearl_addicted]

Bem, no meu caso, é um pouco dos dois.
Faço breaks muito simples, e em algumas músicas faço algo do género:

[albano]

primeiro de tudo, no caso de originais, se usas um break, deve-lo-hás de fazer sempre igual.

!

eu pelo menos tento sempre faze-lo....

[Pearl_addicted]

É verdade sim senhor !

[canas]

Mensagem Original de Nelson Carreira

Tocas num ponto interessante, realmente. É comum ver bateristas que arriscam demasiado, e tentam fazer coisas que estão além das suas capacidades ao vivo. Como tal, os problemas que referiste de baquetas voadoras e falhas de tempo são frequentes.

Eu pertenço à corrente contrária, e confesso que sou bastante conservador. Prefiro limitar-me a tocar de forma segura, por várias razões:

-Em muitos casos a simplicidade é beleza, e pessoalmente prefiro ouvir break simples bem sistematizados e enquadrados com a música, do que break espalhafatosos que nem sempre são adequados às músicas em questão, e nem sempre acabam por soar bem;

-Manter o tempo certo é para mim uma das tarefas mais importantes do baterista. Considero melhor baterista um tipo que tem uma performance discreta mas 100% irrepreensível, do que um tipo que transforma um concerto num número de circo, e acaba por manchar a sua performance e a do resto da banda;

-Nunca senti necessidade de provar nada directamente num concerto. Um concerto vale pelo colectivo, e prezo mais um desempenho coeso da banda como ponto de avaliação da qualidade dos seus músicos, do que propriamente os "truques" individuais;

-É sempre importante ter a noção de que a esmagadora maioria do público não tem formação musical avançada, e normalmente dá mais valor a algo simples e que soa bem, do que algo extremamente complexo que têm dificuldade em entender e interiorizar.

Esta é a minha opinião pessoal.

Está tudo dito... com respostas destas não há muito a acrescentar.

canas

[Miguel Martinho]

Mensagem Original de albano

primeiro de tudo, no caso de originais, se usas um break, deve-lo-hás de fazer sempre igual.

!

eu pelo menos tento sempre faze-lo....

Não concordo com esta ideia que devemos de executar tal e qual a nossa linha de bateria sempre que tocamos as músicas. Da mesma forma que não vejo a necessidade ou obrigação de copiar os breaks dos outros em caso de banda de covers. Há alguns que sim, mas muitos não acho mesmo nada necessário
Se reparares bem há muitos pros que não fazem o mesmo break da mesma música igual em cada concerto.



Subscrevo por completo a opinião do Nelson

[danielpereira]

CONCORDO vivamente com o Miguel!

[Superdgs]

Mensagem Original de joelbelchior

Minha opiniao pessoal, desde que faças o break no tempo, que consigas entrar e sair do break sempre no tempo, faz aquilo que consigas e que fique bem na musica. Eu pessoalmente nao sou nada de especial a fazer breaks, por isso limito-me a fazer o melhor que posso, mas caso sejas um tipo que tem quase um metronomo dentro de ti entao o que eu digo é que podes fazer os breaks que quiseres, desde que enquadrados com a musica e com o resto da malta da banda. Depois é ver o que fica melhor, break longo ou curto, rapido ou lento, tecnico ou outra coisa qualquer .... Para mim o mais importante é mesmo manter sempre o tempo e o resto é o que ficar bem e que sejamos capazes de fazer

100% acordo

[JoseZ]

Acho também importante referir que acho muito melhor um trabalho bem feito e adequado à música, do que se estar constantemente a fazer breaks e não ter a noção de que se está a estragar o momento

Muito espalhafato também não convém

[Vicfirth5a]

Eu acho que quanto mais simples melhor e respeitar o que a musica pede.

Abarco

[nunobaiao]

Mensagem Original de Campos

Como improvisam (se improvisam) os breaks nas musicas? Fazem-no de uma forma mais complexa, que até pode levar a que uma baqueta salte ou acertar num aro, não sendo 100% limpo, ou preferem fazê-lo de uma forma mais simples, mais fluída, e dar um concerto 100% sem erros?

Ou até têm tendência a exagerar no mesmo break, ou em breaks mais complexos?

Tudo depende da situação.
Mas como falas em improvisar, na minha opinião é sentir o ambiente musical que te rodeia e intuitivamente tocar sem fugir muito ao que a música pede.
Importante é manter os tempos

Mas se o objectivo for mostrar um trabalho 'pré-concebido' o melhor é manter tudo praticamente como se ensaiou/gravou.

NB
--

[Duarte Carneiro]

Eu sou da opiniao que se devem manter praticamente todos os breaks originais.. Claro que substituições simples há muitos musicos que fazem e ao vivo ate podem resultar melhor..
Agora se existe numa musica em que, por exemplo , há um solo de guitarra e a bateria acompanha parte com um break, nao faz sentido muda'-lo .. Porque tem de ser exacto para bater certo com a guitarra.. Ao mudares , podes estar a criar uma confusao desnecessaria dentro do grupo, mesmo que entres no tempo correcto.
É quase como estar a fazer um exercicio e depois ao mudar de acessorio.. Ás vezes até parece que já não o consegues fazer, porque soa-te diferente, embora seja exactamente o mesmo.( nao sei se me faço entender )
Não nos podemos esquecer que não estamos sozinhos em palco.

[Carlos Ramos]

Venho aqui deixar uma opinião pessoal, que é a minha directriz de estudo.
Treinem o mais que possam em casa, as tecnicas todas, toquem os albuns de pantera e e planet x e dream theater.....
agora quando vão tocar tem de pensar nisto desta forma:
vou fazer música ou vou-me demonstrar tal como um palhacinho faz no circo?
caso a resposta seja, fazer música..... esqueçam todas as mecanicas. esquecam-se do que é dificil ou fácil. façam aquilo pelo que a vossa alma vos leve, e não tomem decisões por ser mais simples ou mais fáceis. a isso eu costumo apelidar de imaturidade musical. pelo menos falo por mim, o meu objectivo é trabalhar sempre, para que as coisas chamadas de dificeis, para mim sejam tao fáceis de executar como as outras, não deixando assim que isso influencie as minhas escolhas musicais.

conlusão.

O que é simples ou fácil é relativo, e depende do ponto de vista de quem toca... e de qualquer forma..... o que é que isso interessa.... desde que soe bem.

pessoal as vezes a diferença entre o tocar bem e o mal, vem da atitude intelectual de cada um... muito mais do que da técnica e mecânicas e lixo de cada um...

espero ter-me feito entender, e que ninguem me leve a mal.

Grande abraço

[André Alves]

Mensagem Original de Carlos Ramos

Venho aqui deixar uma opinião pessoal, que é a minha directriz de estudo.
Treinem o mais que possam em casa, as tecnicas todas, toquem os albuns de pantera e e planet x e dream theater.....
agora quando vão tocar tem de pensar nisto desta forma:
vou fazer música ou vou-me demonstrar tal como um palhacinho faz no circo?
caso a resposta seja, fazer música..... esqueçam todas as mecanicas. esquecam-se do que é dificil ou fácil. façam aquilo pelo que a vossa alma vos leve, e não tomem decisões por ser mais simples ou mais fáceis. a isso eu costumo apelidar de imaturidade musical. pelo menos falo por mim, o meu objectivo é trabalhar sempre, para que as coisas chamadas de dificeis, para mim sejam tao fáceis de executar como as outras, não deixando assim que isso influencie as minhas escolhas musicais.

conlusão.

O que é simples ou fácil é relativo, e depende do ponto de vista de quem toca... e de qualquer forma..... o que é que isso interessa.... desde que soe bem.

pessoal as vezes a diferença entre o tocar bem e o mal, vem da atitude intelectual de cada um... muito mais do que da técnica e mecânicas e lixo de cada um...

espero ter-me feito entender, e que ninguem me leve a mal.

Grande abraço

A mal não muito pelo contrário, até subscrevo o que aqui disseste, pois também há muita coisa escrita para traz que não concordo.
Tocar com os coldplay ou tocar com o Mike stern não tem nada a haver uma coisa com a outra no intuito do que o executante faz ou produz e na realidade realmente depende do ponto de vista de quem toca, desde que soe bem e não se cubra espaços indevidos, tudo optimo, cada um no seu lugar..

Já dizia o Bach, que 99% das suas obras eram trabalho e 1% talento, para ele compor uma sonata, era estudo e com o acesso a informação que actualmente temos, não se deve dizer que se deve manter tudo direitinho num tema do inicio ao fim, já por isso se estuda dinâmicas e técnicas, por isso elas existem, sabendo que a estabilização do tempo é essencial. Por ex: se executarem um dragadiddle a 170 bpm's não vejo que essa pessoa tenha dificuldades a executá-la em qualquer estilo de música, sem fugir as cadências e dinâmicas do tema claro, se não for ficar bem, não se executa claro, o mais importante é o compto geral mas quanto mais estudo houver mais complexo e tão interessante será..

Grand'abraço a todos

[Campos]

bump.

falem mais, discutam!

[BernasDrummer95]

Mensagem Original de Nelson Carreira

Tocas num ponto interessante, realmente. É comum ver bateristas que arriscam demasiado, e tentam fazer coisas que estão além das suas capacidades ao vivo. Como tal, os problemas que referiste de baquetas voadoras e falhas de tempo são frequentes.

Eu pertenço à corrente contrária, e confesso que sou bastante conservador. Prefiro limitar-me a tocar de forma segura, por várias razões:

-Em muitos casos a simplicidade é beleza, e pessoalmente prefiro ouvir break simples bem sistematizados e enquadrados com a música, do que break espalhafatosos que nem sempre são adequados às músicas em questão, e nem sempre acabam por soar bem;

-Manter o tempo certo é para mim uma das tarefas mais importantes do baterista. Considero melhor baterista um tipo que tem uma performance discreta mas 100% irrepreensível, do que um tipo que transforma um concerto num número de circo, e acaba por manchar a sua performance e a do resto da banda;

-Nunca senti necessidade de provar nada directamente num concerto. Um concerto vale pelo colectivo, e prezo mais um desempenho coeso da banda como ponto de avaliação da qualidade dos seus músicos, do que propriamente os "truques" individuais;

-É sempre importante ter a noção de que a esmagadora maioria do público não tem formação musical avançada, e normalmente dá mais valor a algo simples e que soa bem, do que algo extremamente complexo que têm dificuldade em entender e interiorizar.

Esta é a minha opinião pessoal.

Concordo 75 por cento contigo

Acho que tens toda a razao , em vez de se inventar por que nao se vai pelo break simples sem erros sem manchar a musica? LOOL , eu apoio essa teoria :p
Para um baterista, e fundamental seguir o tempo e o ritmo .. De forma certinha LOOL So muito excepcionalmente, a meu ver, num concerto se atingirem um grau de confianca elevada, ou seja, quando notarem que esta tudo a correr as "mil maravilhas", pode-se tentar arriscar uma cena mais arrojada em algum break ... Mas se correr mal azar .. É um risco que se corre :S
Agora, outro ponto de vista, se soar bem e se calhar bem, porque nao faze-lo ? Força!

Cumps.